|
Art Gallery Gooilust presenteert van 19 maart tot 30 april de Belgische kunstenaars Nicole De Pue keramiek en Didier Verriest fotografie onder de titel 'Immotiliteit'
Nicole de Pue gekozen voor de “Internationaal Biënnale Keramiekfestival 2006”. Het onderwerp van de beelden van Nicole de Pue is geïnspireerd rond de Inuit-cultuur en draagt de naam SUMINNGAANEERPIT, wat in dit eskimo taal betekent: “Waar kom je vandaan?” Het basis-werk omvat een collectie van maximaal 18 maskers, elk op sokkel en gevat op een specifiek draagvlak. De kleuren van de maskers zijn overlopend in drie hoofdtonen en symboliseren de overgang van de poolnacht naar het Noorderlicht. Het is een zeer speciale opstelling: de symboliek, overgeleverd en eigen aan een kleine leefgemeenschap geven de opeenvolging van generaties een afzonderlijk belang. De donkere ouderen geven de toelating en de kennis tot het licht door aan de nu sterkere generatie; zij hopen nochtans dat de nieuw geïnitieerde hun dank voor deze inwijding in bijstand zullen vertalen. Dit project werd reeds geselecteerd voor deelname aan het “Internationaal Keramiekfestival 2006” geselecteerd. Deze voor de Biënnale Keramiekfestival gebeuren wordt hoofdzakelijk door de Japanse, Engelse en Italiaanse hedendaagse keramisten zich gedragen. Dit festival is in de gespecialiseerde middens als zijnde van wereldniveau gekend.
Nicole De Pue speelt op onnavolgbare wijze met aarde en vuur. Ambachtelijk, in de traditie van keramiekkunst, maar ook hedendaags en persoonlijk. In haar werk verenigt De Pue een doordringende visie op mensen van nu met een verrassend nieuwe interpretatie van keramiek. Haar sculpturen tonen onbeweeglijke figuren, die herinneren aan het geheugen, de drang naar volmaaktheid, het optimisme maar ook de beperkingen van de moderne mens. Onvermogen tot bewegen, immotiliteit, is het centrale thema.
De Pue creëert vijf soorten figuren. Een eerste groep zijn de memomensen, die onder professionele druk teveel moeten onthouden, maar daar op een speelse manier mee omgaan. De dikkere en dunnere plaatjes verwijzen naar lichter of zwaarder werk, linten en cirkels duiden op vrolijkheid en verstrooiing.
Met ingekomen stukken toont De Pue de geestelijke en fysieke onvolmaaktheid van de mens, geconcentreerd op plekken in het lichaam en ingrijpende persoonlijke gebeurtenissen. Het zijn assemblages van verschillende lichaamsdelen in één figuur. Via symbolische “schijfjes laat de kunstenares de bezoeker toe naar zichzelf te kijken want ieder schijfje stelt een periode uit iemands leven voor.
De statische starheid van de Columna-mensen geeft een beeld van eenzaamheid, trots en schoonheid. Hun lichamen bestaan uit hokjes en schuifjes, zonder armen en benen.
De meest immotiele figuren uit De Pue's collectie zijn de Stanzas. Zij hebben geen hoofd en dus geen uitdrukking, en lijken gevangenen van hun eigen lichaam.
Kopjes, daarentegen, hebben geen lichamen. Hun gezichten zijn verkrampt en in zichzelf gekeerd. Ze herinneren aan sculpturen uit het Sahelgebied.
Didier Verriest begon reeds op zeer jonge leeftijd te fotograferen. Na zijn studie fotografie aan het Narafi-instituut in Brussel ging hij op 19-jarige leeftijd aan de slag als beroepsfotograaf. Allerlei disciplines gaande van industriële fotografie, modefotografie en culinaire fotografie kwamen hierbij aan bod. Zijn schijnbaar onverzadigbare honger naar fotografie resulteerde eveneens in een grote collectie eigen werk waarmee hij is eigen innerlijke grenzen probeert te ontdekken. Hierbij staat hij wars van nieuwe stromingen en evoluties binnen de fotografie. Door middel van zwart-wit beelden die getuigen van een heel persoonlijke omgang met de medium fotografie brengt Didier een sfeer van van verlatenheid in zijn werk en probeert hij in dialoog te treden met de kijker. Hij voelt zich in zijn fotografie aangetrokken tot het vastleggen van een uiterlijk waarneembare werkelijkheid en tot het bevriezen van een innerlijk gevoel. Zijn beelden bevatten een zekere dualiteit doordat ze een sfeer van eenzaamheid en melancholie combineren met een gevoel van hoop. Beiden zijn terug te vinden en het is aan de toeschouwer om voor zichzelf uit te maken wat primeert.
Bij de selectie van zijn onderwerpen heeft hij een sterke voorkeur voor locaties waar de mens zichzelf van vervreemd heeft. Zijn directe manier van fotograferen plaatst de toeschouwer tegenover een muur waardoor deze afstand neemt van de buitenwereld en aldus als buitenstaander tot reflectie over deze externe wereld wordt aangezet. Een stuk ruimte en tijd wordt hierbij herleid tot een welomlijnd tweedimensionaal beeld. In dit opzicht is hier sprake van geëngageerde fotografie doordat hij probeert op een subtiele manier de onderlinge samenhang tussen de dingen aan te geven zonder dat de werkelijkheid hanteerbaar wordt.
Via een behoedzame keuze van het onderwerp, een zorgvuldig uitgekozen compositie en de zoektocht naar het perfecte moment waarbij het juiste licht en sfeer centraal staan, probeert hij een bepaald gevoel uit te drukken. Zodoende ontstaan beelden in de volledige zin van het woord en zijn zij het gevolg van een ‘langdurig’ creatief proces. In alles wat hij doet overheerst duidelijk de wil om de fotografische kunst zo zuiver mogelijk te houden. Dit juist om de kijker volledige vrijheid te geven. Hij wil hem of haar vooral geen voorgekauwd verhaal aanbieden. Elke link met het anekdotische wordt daarom welbewust vermeden. Daarom ontbreken ook onderschriften bij zijn foto’s. Dit om deze beelden volledig te onttrekken aan hun context en dus om het gevoelsmatige aspect te versterken en de kijker een zo groot mogelijke onafhankelijkheid te geven.
Tevens glas, beelden en schilderkunst van diverse internationale kunstenaars
Openingstijden galerie: vr. 13-18u, za en zo 11-18u en op afspraak.
Bezoek ons op de Holland Art Fair Stand B-124 in Den Haag 12-17 april
Sculptures en schilderijen van Aat Veldhoen, Michael Kiernan, Beatrice McSorley & Marcel Taton
Art Gallery Gooilust is gevestigd in ’s-Graveland, tegenover het gelijknamige landgoed van Natuurmonumenten en het botanische park Gooilust met vrij parkeren.
Art Gallery Gooilust op Zuidereinde 124, 1243 KL ‘s-Graveland
Tel. 035-6569636
w: www.artgallerygooilust.nl e: info@artgallerygooilust.nl
Bereikbaarheid: Auto: Vanuit Amsterdam: neem de afslaag Hilversum van de A2 of van de A1 en volg verkeers borden naar Hilversum en daarna borden naar ’s-Graveland. Vanuit Utrecht: met A2 of A27 afslag Hilversum en volg verkeers borden 's-Graveland. Trein Hilversum centraal, Treintaxi: vanaf station Hilversum naar
's-Graveland.
|
